【1975年】日本の雑誌に掲載された『メイン・コース』アルバムレビュー

「愛の詩はもう歌わない」などという歌があったが、ビー・ジーズといえばラヴ・バラードの大御所として長年その美しいメロディーとソフィスティケートされたハーモニーで幅広いファンを魅了してきた。1967年「ニューヨーク炭鉱の悲劇」でデビューして以来、「ラヴ・サンバディ」（注　原文のママ）「マサチューセッツ」「ホリディ」（注　原文のママ）「ワーズ」などたて続けにヒットをとばし、一躍スターダムにのしあがってしまった。そして実に８年間その甘い歌声は誰からも愛され、ポップ・バラードを歌わせたらビー・ジーズにまさるものはないと思うほど、そのイメージは鮮明に僕らファンの脳裏にやきついてしまった。その間、多少の音の冒険はあったにしても、いきつくところは必ずポップ・バラードを中心にしたサウンドつくりであったような気がする。しかし“ポップ・バラードのビー・ジーズ”というイメージは必ずしも彼らにとってよかったかどうかは疑問である。彼らの新しい試みは全く不発に終っているからだ。彼ら自身にそんな問題に対する葛藤があったかどうかはわからないがここ2年ばかりヒットに恵まれなかったことは事実だし、目まぐるしく変わるポップ・シーンにおいては彼らのポップ・バラードの入りこむ余地がなかったのかも知れない。この『メイン・コース』は、あらゆる意味においてビー・ジーズの会心作で停滞前線解除という爽やかな感じである。前作の『幸せの１ペンス』以来１年ぶりのアルバムだが、今までのビー・ジーズから1歩飛躍した感じさえしてくる。

最近の白人アーティストのアルバムを聴くとほとんどがソウル・ミュージックの影響を受けているが、このアルバムもそうした中の１枚かもしれない。端的に言ってしばしばリズムを強調したサウンドにまとめられているが、リズミックな部分と、ビー・ジーズが持っているメロディアスな部分がうまく融合し、濃いサウンドを形成している。

レコ―ディングは今年の1月から3月までの長期間、マイアミのクリテリア・サウンド・スタジオ（注　原文のママ）（E・クラプトンの『461オーシャン・ブールヴァード』のスタジオ）で行われた。リズム・セクションを中心としたアレンジもこのアルバムを引き立てているゆえんであろう。全曲すべてが佳作であり、改めてビー・ジーズの力量を再認識させられる。現在、A面２「ジャイヴ・トーキン」がLP同様全米でヒット中だが、新境地を切り開いた彼らが、今後どのような方向にいくかが楽しみになってきた。（林哲司）